伊万：普尼Albertovich（1892年至1956年）

一，普尼的同时代想起作为串行立体派，雄厚的画家，他声称在20世纪20年代的辩论。无用的艺术家进行生产，宣告美丽的摩天大楼和机器本身，对于第一次，也许，使得技术和艺术美学之间的区别。

Pugni出生于一个著名的大提琴家的家庭A.切萨雷Pugni。最初的艺术教育在家里，他采取了教训，从一 列宾
在1900至08年年内。尼古拉斯在皇家军事学院学习，
于1909年在圣彼得堡开设了自己的工作室，
在1910-12年。住在巴黎，就读于学院朱利安·和其他艺术工作室。圣彼得堡Vernuvshisv，会见了 D. 弗拉基米尔·马雅可夫斯基，Burliuk Khlebnikov， K. 马列维奇，参加展览“青年联盟”。

在1913年，他再次来到巴黎，在那里他在立体主义产生了浓厚的兴趣，在沙龙des家Indépendants展出他的作品。
K.普尼Boguslawska，在彼得格勒的“电车”B“，”组织，于1915年与他的妻子，“0.10”出席最突出的前卫艺术家-未来主义，客观主义。配偶普尼宣布在派发单张在“0.10”，“自由的主题意义。” 普尼进行草图涵盖未来主义文集“的未来主义者。咆哮的诗坛”（1914年）。

在1916年1月，与马列维奇普尼，在大厅Tenishev学校在圣彼得堡举行会议，对当代艺术的。到了这个时候，包括建立非客观的作品是接近马列维奇和风俗画​​和肖像画（“种族”，“头发”，“卡的玩家，”自画像“）的工作。后来，1923年在柏林，达到低得分普尼俄罗斯抽象艺术（和自己），其定义为“非目标设计”，“三千一圆的组合和一对夫妇的平方。”

革命事件之后普尼积极参与组织和创造性的工作中：他是联盟的创始人之一“自由艺术”（1917年），他在1918年成为教授彼得格勒GSHM的，参加一个节日装饰彼得格勒的5月天的庆祝活动和十月革命纪念日，他曾在国瓷厂，完成了中国共产党的印刷项目。

1919年1月 ，莫斯科 3。夏加尔被邀请的普尼配偶维捷布斯克的民间艺术学校任教，但Pugni秋季回到彼得格勒，并在今年年底去到芬兰，从1920年秋季-在柏林。
1923年之前Pugni写了具象绘画和参加展览。1923年，柏林被刊登在他的著作“现代绘画”，讨论1910年至1920年的艺术研究的热点问题。

Pugni 1923年，居住在法国，跟现代潮流的艺术家- F.LÉGER，马克A. A. Ozanfanom，G. Severini。经历了激情的建构主义，达达主义，立体主义，
在20世纪20年代和30年代的结束。写美观接近印象派风景，静物，室内装饰。1946年，Pugni了法国国籍，一段时间后变成了荣誉军团骑士
在1940年底- 20世纪50年代中期。在同一时期写了“马赛克”组成的纯颜色图案组成：“丑角”（1948年至1956年），“的橙色椅子”（1948年），“郊区”（1953年），等等，已经成功举办个展在巴黎的画廊在纽约，伦敦，东京，罗马，维也纳。他死在他的巴黎工作室。

普尼创意，一个过去的时间领域的评论家和艺术史学家的观点，重新开放于1970年。由于前卫艺术的兴趣增加。今天，艺术家是理所当然占据了最负盛名的地方，在俄罗斯，欧洲和美国的著名博物馆的展览和收藏。