伊利亚：伊万诺维奇马史克夫（1881-1944）

暴露的第一个展览“杰克钻石”（1910年），一个巨大的帆布马史克夫“自画像和彼得查罗夫斯基的肖像”惊呆了许多。半裸体的运动员的数字播放音乐，大致涂抹在目前机构和球状二头肌令人震惊的剂量，当时的俄罗斯公众仍然不使用它。图片设想的新方法，提出的新的展览界的宣言。

恶名通常伴随着的一个年轻马史克夫 - 赌博和冒险的掘金，谁收集的生活体验“人”（从商家在商店工作）谁已经通过在欧洲博物馆的“大学”，但于1909年从莫斯科绘画墙学院开除。然而，一旦马史克夫培训，自学取得了巨大成功 - 他的工作室（1904至1917年1925年转换中央工作室AHRR的）是最昂贵的，也是最在莫斯科访问。

印象深刻的观众和评论家的“野蛮”的压力，他的绘画展览“金羊毛”和“沙龙Izdebsky”（1909年至1910年），马史克夫已经找到它的位置在谁形成的公司“钻石杰克”（A. 彼得查罗夫斯基的艺术家连图洛夫等）。“千斤顶”断言的物质世界和“低”的主题，慷慨和重大Mashkovskaya调色板大量他的作品仍然生活在调程序的关联。

在努力使艺术的“脚踏实地”这个圈子里的艺术家集中的“手艺” - 路牌，托盘，夹板。马史克夫是一个本地工艺一个孩子，和他仍然静物和人像 - 的最简单和地道（“浆果红色托盘”，“不过生活菠萝的原始主义，”既1908年，“人像一个男孩的衬衫绘”1909“自我的肖像” “一位女士的画像与野鸡”，无论是1911年，和其他人）。

明亮的开始是两个“高点”的艺术家 - 20世纪10年代中期。他的绘画失去其大胆的自发性，但发票的东西是有品位，做这些事情都做了“当选”珍贵。体现Hyperbolism不仅规模的画作，不仅的“英雄主义”的水果和女性的身体沉重，但也古董仍然生活和室内场景（“静物与锦缎”，1914年，“不过生活用瓷俑”，1922年，和丰富的等等）。

物质世界的瘾，当然，导致经典的马史克夫阵营：在20世纪20年代。，在对峙的局面，“左”和传统主义者，他发现自己属于后者和，不像同胞的“千斤顶”，包括在1928年谁把他​​们的命运与AHRR莫斯科艺术家协会。在专题节目AHRR颂歌设置为这个精彩的庆祝活动，融入食用“艺术家（”面包“，”生的东西莫斯科肉类，家禽“，均为1924年）”的典范。苏派绘画的学术理想，看起来像20世纪30年代在他的静物画一个自我实现的。（“菠萝和香蕉”，1938年，“草莓和白投手”，1943年）。但太多了 - 低于其潜力在后期创建，明显感觉其20世纪30年代中期以来，他长期住在他的家乡，回避参与社会和艺术生活的资本。新建，得意洋洋发现绘画马史克夫将发生与一般利息在20世纪10年代的艺术。在后人的心目中，他将留时间最突出的艺术家之一。