连图洛夫阿里斯塔克斯瓦西里耶维奇
（1882-1943）

在模拟游戏的自画像（1913年）AV连图洛夫描绘自己的闹剧的英雄，他的主要角色和生活角色。作为“钻石杰克”（1910年）的发起人之一，他提出的“天真”和“国家”的侧翼。在同一时间被最一致的cubofuturists。

连图洛夫不同D.工作室的学徒，在一个时间的“左” Kardovsky（他就读于彭扎和基辅艺术学校，1898年- 1905年） -即使在当时，他展出的作品前卫展览的“STEFANOS”（1907年）和“官方”（1908年）。后来，期“bubnovovaletsky”，“左”，采取了系统的轮廓：在巴黎（1911年），从事的A. Le福科尼耶的工作室，艺术家遇见理论家立体主义A. Gleizes和吉恩Metsenzhe，并宣布他们以轻松叠加上的方法他自然偏爱开放，几乎宽边大幅面画布和颜色一般风景如画的“噪音”。

这些年他的画作都是由动态碰撞，大声的彩色飞机 - 空间趋于平面，和平面的装饰饰物和装饰贴纸施用，在城市莫斯科的景观（“瓦西里”1913“环”，1915年，“在伊比利亚” “莫斯科”，无论是1916年）看起来奇迹般地开花“的建筑奇迹。”

自1920年开始的。连图洛夫从巨大的壁画，规模较小和满刻度的作品。成为莫斯科艺术家（于1928年联合协会主席后，大部分的“千斤顶”），它进入色调的画，略有加速可达前者保留颜色的深浅;创建风景，人像，静物，充满了一个丰满的生命意识（“日落伏尔加河上”，1928年; “太阳屋顶之上。围城”，1928年，“蔬菜”，1933年，等）。他的创作活动主要在影院实现，一般与炫耀的表现乐观的艺术家气质。

尤其是生产力的是，他与导演AY泰洛夫之，FF Komisarjevsky和弗拉基米尔·涅米罗维奇 - 丹钦科。最有名的莫斯科艺术剧院第二阶段的表现“西班牙神父”（1934年，该剧由F.博蒙特和约翰·弗莱彻）他的戏剧作品设计。从事连图洛夫和教学​​ - 他任教于高等艺术学校（1920年以来），在莫斯科国立艺术学院（1937年至1943年）。