亚历山德拉克斯特（1882-1949）

：亚历山德拉克斯特（娘家洛维奇）出生于官僚家庭。1901年，在基辅艺术学校开始上课。1903年，嫁给一个律师东北克斯特后，安排在他的家沙龙店，后来成为基辅前卫艺术中心。

1907年，克斯特去到巴黎，在那里她学习了，而在一个私人学院“拉格兰德Chaumiere的。” 在巴黎，她会见了法国当代艺术的代表 - G.阿波利奈尔，G.布拉克，毕加索，M.雅各，意大利未来主义。

在1908至1914年。外部住在基辅，莫斯科，圣彼得堡，巴黎，意大利，瑞士，俄罗斯和欧洲之间的“左”的艺术家进行定期接触。

她是成员几乎所有的前卫展览在俄罗斯：休息室VA Izdebsky在敖德萨（1909至10年，1911年），“花环斯蒂法诺斯”和“三角”在圣彼得堡（1910年），“№4”在莫斯科（1914）
，于1910年加入了协会“钻石杰克”和参加展览，并于1913年成为“青年联盟的成员。”
1914年，在基辅举办先锋展“午夜凶铃”。

外部显示和国内外的工作在巴黎沙龙的独立和自由的未来主义在国际展览（1914年）。早期的风景和静物克斯特法国绘画（“古意盎然”，“夜城”，“静物与鸡蛋”，1910）显示出强大的影响力。未来主义和立体主义的启发，开始创建独立的成分，经常使用的技术拼贴。装饰画的艺术家是最明显的在非客观成分。

1915年，在莫斯科克斯特加入群 K. 马列维奇。与此同时，她表示有兴趣在应用艺术，用立体主义的形状，以创建日常物品。

最优秀的艺术家的传记，她的作品在莫斯科室内剧院。她属于绘画剧院的大厅和幕墙设计剧“Famira Kifared Annensky矿场（1916年），”莎乐美“，奥斯卡·王尔德（1917年）”，“罗密欧与朱丽叶”由莎士比亚（1921）。服装和风景克斯特其立体感尤其令人印象深刻，强调plastitsizmom和响亮的色彩。

革命克斯特年后从事教学：在1918年 敖德萨儿童艺术学校，然后在自己的工作室在基辅。
在1921年- 22岁。她任教于莫斯科高等艺术。在她的学生A. Tyshler，MI Nivinsky，拉比诺维奇等。

在20世纪20年代。艺术家，像建构运动的许多领导人，呼吁到实际工作中：参加I-俄罗斯农业展（1923）设计的，未来面料设计，与莫斯科时装工作室，在那里他开发项目的妇女的服装，参加红军的创建。外部草图的基础上花哨的服饰，为电影“亚烈达”YA Protozanov。他们定义的电影，成为经典的屏幕的整体风格。

在1924年，艺术家被要求设计的苏联馆第十四届国际展览在威尼斯展出，在那里他和她的工作。威尼斯，后，克斯特去巴黎工作的苏联科世界装饰艺术展的展览。在她的戏剧作品已经获得一枚金牌。

俄罗斯克斯特还没有回来，她留在巴黎，并于1929年落户在Fontenay玫瑰。外部海外戏剧研究和应用研究工作，1925至30年来创造了服装芭蕾舞制作BF Nijinska，E.克鲁格等。F.德治邀请在巴黎现代艺术学院任教，并且也给了私人的经验教训。她的作品在众多的展览。在结束她的生命，她的创作手稿被迷住了。