西蒙·费奥多罗维奇·乌沙科夫（1626年至1686年）

随着岁的俄罗斯圣像画的历史S.乌沙科夫的名称通常与去年同期俄罗斯莫斯科艺术的想法。

而他的工作，他非常认同是典型的激进的变化发生在十七世纪后半期的时代。明确标明打破了中世纪的世界，导致严重的肖像图像的理解和解释的变化。

尤其是明确表示克里姆林宫军械库的主人，在这些创新。发生在十七世纪早期，而主权的院子里。作为一个武器商店，它已经是在本世纪中叶，转化成一个大的艺术工作室，拉到一起从俄罗斯，其中一些曾作为访问的外国制造商的不同城市最好的画家。这里做了很多工作，从绘画寺庙和民居克里姆林宫和结束装饰横幅，教练，各种家居用品。

在军械库超过20年，他曾西蒙·乌沙科夫。其效率和能量的打击。他描绘的寺庙的墙壁，写入图标和微缩模型，抽一张牌，图纸制作横幅，钱币，珠宝枪，版画和雕刻本身。撰写了大量关于订单的教堂在莫斯科，特维尔，诺夫哥罗德，罗斯托夫，三位一体谢尔盖修道院。
乌沙科夫率领图标涂装车间，并留下了许多的学生和追随者，其中尤其是已知吉洪Filatev基里尔Ulanov的的。老师，他们正在努力寻找新的方法来创建肖像形象。

他的新面貌在圣像画乌沙科夫的问题制定他们的书面不迟于1667年“字lyubotschatelnomu标志性著作”钦佩属性镜子能够完全再现他周围的世界，要被比喻为画的图像。这种努力之后，他试图使用多漂浮（小，隐约可见的笔触，给人一种平稳过渡，从一个音到另一个）申请截止面的解释。

他经常写的救主和圣母玛利亚的形象，表明它有能力来模拟柔和的面部及颈部，强调圆润的下巴，嘴唇肿胀。在图标“弗拉基米尔圣母（莫斯科州的树），”写于1668年，它描绘了沙皇阿列克谢·米哈伊洛维奇，试图传达他的肖像特征。

它是已知的，乌沙科夫写parsuna。上的图标或内部景观的形象，他有时使用的线性透视的原则。作为一名模特的背景图标艺术家有时会使用西方雕刻。因此，在建筑景观的图标“三位一体”（1671），他重复的图像雕刻，执行由十六世纪的意大利画家的一幅画。保罗·委罗内塞的“盛宴法利赛人西门。” 至于肖像的整体形象的理解，主仍然在中世纪的陈述。（在他的艺术所固有的双重性质，发现在作品pozdnegrecheskih的画家 - 如用于例如Emmanuel Tzanes的一个比喻）。

相反，在过去的画家，乌沙科夫经常签署他的工作，他写他的名字和形象的日期。剩余的文件，它是已知的，1648年至1664年，他担任旗手银楼，从1664到1686 - 图标画家抱怨军械库。对于有关“种圣像西蒙·乌沙科夫儿子费奥多罗夫”包含，手稿Synodikon莫斯科教堂圣母格鲁吉亚的。

他的遗产现存最有名的图标，现在存储在特列季亚科夫画廊和博物馆。其中 - 著名俄罗斯神社：我们的夫人弗拉基米尔（1652，1662）的图像的重复，我们的唐，我们的夫人Kykkotissa（均为1668），和其他的夫人被称为他的铜版画 - “祖国”，“七宗罪”;打印“生命的Barlaam Joasaph“”波洛茨克西缅诗篇“。