Martiros Saryan（1880年至1972年）

画家，最大的亚美尼亚二十世纪艺术大师。创造性地延续了传统的象征。

他出生在纳希切万自治共和国唐（今-罗斯托夫上唐）16（28）1880年2月。他曾就读于莫斯科绘画，雕塑和建筑学校。自1902学生 B. 谢罗夫 和K 柯罗文。会员协会的“蓝色玫瑰”，“艺术世界”，“俄罗斯艺术家联盟”，“琴棋书画”。

于1910年，1911年和1913年访问了君士坦丁堡，埃及，伊朗，在1926-1928 - 巴黎。1917年十月革命前，他主要住在第比利斯和莫斯科，于1921年落户在埃里温。

注册在他的学生时代的象征。大部分的20世纪10年代他的作品是一系列的“故事和梦想”。他经常工作的彩色墨水，水彩，水粉和温度，营造一个超现实的和站不住脚的丰富多彩的盛会。影响艺术Saryan高更和马蒂斯的标志性风格，表现在他的画作和升级的线性节奏明亮的地方色彩。东地中海和组成的印象 - 部分的影响下，法国野兽派 - 更密集的色域和锐利的轮廓，有一种特殊的密切相关，但主仍然真实传说和寓言诗。

1917年十月革命后，其历史家园的举动，这些丰富多彩的传说收购强调民族性格浪漫，“东”转向“梦亚美尼亚的梦想。” Â那种的吸引力作为一个初级源灵感钢帘设计的戏剧剧场在埃里温和成分与他们多彩面板“亚美尼亚”南高加索地区的宣言 - 的雄伟，并在同一时间的象征和传统观点的山，沐浴在明媚的阳光。

在1926年至1928年的年Saryan住在巴黎，并在此期间经历了一个明显的法国印象派的影响。他在1930年写的，主要是人像和明亮，喜庆的色彩静物。

在未来的几年Saryan 1940年至1960年经历了一个新的爱好景观。艺术家还曾在该领域的书籍插图和舞台装饰艺术。

在以后几年主（1965年社会主义劳动英雄的称号授予）保留现场艺术研究能源：他似乎到可以返回到青年的印象，创建于20世纪60年代的一系列“神话般的”景观与民间传说和神话图案Saryan博物馆。作为一个活着的传奇，谁代表“白银时代”，他总是吸引年轻人。

1972年5月5日在埃里温死Saryan。