列夫·布鲁尼
（1894年至1948年）

L.布鲁尼悠久的艺术传统：来自家庭，他的曾祖父是一位著名的水彩画上世纪体育 F.索科洛夫在他的亲戚，是一位著名的画家，学者F. 布鲁尼的关系，他与他的家人和Briullov。“在我的血管里没有血，但水彩”， -开玩笑的艺术家。而事实上，他是一个天生的水彩画家，演奏家的秘密，这个精致和艰难的艺术。

 布鲁尼曾在圣彼得堡-一所私立学校Tenisheva公主，在高等艺术艺术学院（1910 - 11） -战成名画家F. 鲁博和N。在Samokish，并于1911年-在工作室JF Tsionglinskogo，然后在巴黎奥斯卡朱利安·J.-P. 劳伦斯（1912年）。他开始绘画。画“彩虹”（1915年）创建的影响下，古代的图标，并在同一时间欧洲艺术的最新趋势之一-立体主义。坚固，简单卷，严格平衡的成分，深，色彩丰富强烈的对比-红色和绿色，蓝色和黄色-所有说的艺术家的愿望是没有这么多传达一个活泼的性质（年轻的农民在外地），但找到通用宁静的庄严和功率形象。但是于相同和后续年度布鲁尼不知疲倦地绘制容易，精确铅笔的人接近他的休闲姿势，描绘舞者排练（一系列“芭蕾”，1925年），写细腻，透明水彩性质，艺术传达其灵活性，的树枝和树叶上的快感风。刷机经常在纸上快速振动的笔触，这清楚地显示了精确和自由运动的艺术家的手。这样的作品最适合自然布鲁尼冲动，并决定，他们所有的明显的谦虚，其进一步发展。

 1923年，他搬到了莫斯科。在这里，他任教于艺术学院，已经说明杂志。它的光，颤颤巍巍的图纸装饰塞万提斯的“堂吉诃德”（1924），“一个儿童的世纪”A.德缪塞（1932），“Shahnameh”菲尔多西（1934年），“歌词”扎米（1947），及其他特殊的自白书工作布鲁尼的地方是一个巨大的艺术。

 从1935年到生命的尽头，艺术家带领不朽的绘画工作室，与他参与创建的苏联建筑科学院。在他自己的不朽的作品的艺术家中最成功的是能够保存成一个巨大的规模，流体的恩典，他的水彩画技巧移动。浪漫的丛林野兽，他写道：水彩绢本冬季花园的墙壁上的开拓者在莫斯科（1935-36）在中央大厦居住。他还创建了壁画孕妇和儿童的大都会博物馆（1933年，连同与VA VAFavorskiy），纺织工厂在塔什干（1936），农业展的展馆（1939）。布鲁尼拥有在苏联军队中央剧院礼堂粉刷天花板。官方的“现实主义”的在隔阻气氛的1930至1940年的研究。移动，容易艺术再放布鲁尼岛的情感诗歌。